展覧会情報

Look at the Flowers

Fri, 29 May 2026 13:00:56 +0900

Josephine Rossing

ヒロマート・ギャラリーでは、東京を拠点に活動するスウェーデンのアーティスト、ヨセフィン・ロッシングの個展「Look at the Flowers」を開催いたします。

３回目の個展となる本展では、メモリー(思い出)を主題に、常に私たちを取り囲んでいる繊細な植物に注目し、制作された最新の作品をご紹介いたします。
ロッシングは、モノタイプ版画の制作プロセスが、記憶の趣をより鮮明にし、作品がコミュニケーションすることを可能にしていると述べています。

<作家> Josephine Rossing
<展覧会名> Look at the Flowers
<会期> 2026年5月29日(金)〜6月28日（日)
午後１時〜７時
（休廊：月・火）

アーティスト・ステートメント：Look at the Flowers
世界が重苦しくなると、私は小さくて繊細な対象へと意識を向けてしまう。花や葉、庭の断片が、私の関心を引いてくる。本シリーズは、モノタイプ（単刷り版画、油彩）を用いて、子供の頃に暮らした家々とそれを取り囲む静かな植物の生活に戻ります。記憶は決して正確ではない。記憶が失われた場所を植物が埋め尽くし、その不在に生い茂る。そして、子どもの頃の風景を再構築していく。

Josephine Rossing
（ヨセフィン・ロッシング）
スウェーデン・ストックホルム生まれ。
Halmstad Art Schoolを1998年に卒業、Domen Art Schoolを2001年に卒業している。
彼女の作品はスウェーデン・ヨーテポリやフランス・リオン、東京で展示されている。
現在、東京を拠点に活動している。
ヒロマート・ギャラリーでは2024年と2025年に個展を企画開催している。

作品画像
トップ：「Ystad 」紙に油彩、モノタイプ、2026年
下：「Svart fläder」、「Flammande tulpan」紙に油彩、モノタイプ、2026年

○　作品の購入をお考えの方、プライベートビューをご希望の方、またはお問い合わせ: eメール
○　掲載に関する取材、資料請求につきましては、ご連絡ください

Sprigs of Time

Fri, 3 Apr 2026 13:00:43 +0900

Aaron Joseph Sewards

ヒロマート・ギャラリーでは、スモールスケールの水彩画で知られるイギリス人アーティスト、アーロン・ジョセフ・セワード展「Sprigs of Time」を開催いたします。

初めてのご紹介となる本展では、常にカメラを携行していたセワードの祖父が撮影・記録した静かで心奪われる英国の風景写真からインスピレーションを得て制作された新作コレクションをご覧いただけます。
セワードは、これらのイメージを起点に、独自の世界を表現しています。

展覧会タイトルは、これら一連の作品を制作しているときに思い浮かんだSprig of Thyme（タイムのひと枝）と、これらの風景であるイギリスのフォークソングのタイトルとの掛詞となっています。

<作家> Aaron Joseph Sewards
<展覧会名> Sprigs of Time
<会期> 2026年4月3日(金)〜5月17日（日)
午後１時〜７時
（休廊：月・火・4/29〜5/6）

アーティスト・ステートメント：Sprigs of Time
祖父はいつもカメラを持ち歩き、祖母や友人たちの写真をたくさん撮っていた。加えて、木々、鉄道路線、鳩小屋や野原はさらにたくさん撮影していた。これらのイメージを作品の出発点として使おうと思う。一部の作品は、これらのイメージにインスピレーションを得た細かい描写のペインティング、そこからさらに発想を広げていく。
私が持っている写真の多くは、祖父が暮らしたイギリスのリンカンシャーのものですが、さらに多いのは、彼らがよく散策に出かけたサフォークとノーフォーク（あと鳩レースも！）で撮影された写真である。

Aaron Joseph Sewards
（アーロン・ジョセフ・セワード）
1982年、英国ブライトン生まれのイギリス人アーティスト。日本に移住する前まで、人生の大半をブリストルで過ごしている。
現在、富山を制作の拠点に活動している。
西イングランド大学(UWE Bristol)でデッサンと応用芸術の学位を2005年に取得。
2010年にThe Jerwood drawing prizeを受賞。
出版社やアルバムカバー、またレストランのためのコミッション（絵画）など、さまざまな企業とコラボレーションしている。直近では、2024年にリリースされたAdvance Baseの楽曲「The Year I lived in Richmond」のミュージックビデオ制作に携わっている。

作品画像
トップ：「clearing in a forest」
下：「flat land near sea」、「two women by dovecote」、紙に水彩、2026年

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Enjoy The Celebration

Fri, 20 Feb 2026 13:00:23 +0900

ジャド・フェア

ヒロマート・ギャラリーでは、ミュージシャン、ビジュアル・アーティストとして広く知られるジャド・フェアの作品展『Enjoy The Celebration』を開催いたします。
本展覧会では、セレクションした作品をご紹介いたします。

「Celebrate The Celebration」シリーズの切り絵作品には、作家の意向に基づいて特別に制作したオリジナルの額縁とともに展示いたします。影を映しだし、魅力的な奥行きを作品に加えています。ジャド・フェアの作品が生み出す、喜びと遊び心にあふれた世界をご体感ください。

<作家> Jad Fair
<展覧会名> Enjoy The Celebration
<会期> 2026年2月20日(金)〜3月22日（日)
午後１時〜７時
（休廊：月・火）*春分の日は営業いたします

Jad Fair（ジャド・フェア）
1974年にジャド・フェアは、兄のデヴィッドとともにローファイ・オルタナティブ・ロックグループ「ハーフ・ジャパニーズ」を結成した。その後40年以上にわたり、ハーフ・ジャパニーズは30枚を超えるレコードを発表し、その過程で、彼らの純粋でロックンロールへの溢れるような情熱は固定ファンを夢中にさせ魅きつけている。

ジャドはまたソロ活動も行い、時折、ダニエルソン、ダニエル・ジョンストン、ティーンエイジ・ファンクラブ、ヴェルベット・アンダーグラウンドのモー・タッカー、ヨ・ラ・テンゴ、ソニック・ユースのスティーブ・シェリーやサーストン・ムーア、ジョン・ゾーンやクレイマーといった著名なミュージシャンともコラボレーションをしている。

アルバムカバー制作（ハーフ・ジャパニーズの多くのアルバム、全てのソロアルバムカバーのデザインを手掛けている）は、ジャドの才能をビジュアルアーティストとしての第二のキャリアへと導いた。彼のシンプルで楽しげなドローイング、入り組んで複雑なペーパーカッティングは、世界各地のギャラリーで展示されている。画集はアメリカやイギリス、ドイツ、フランス、オランダ、ポルトガル、日本で出版されている。

作品画像
トップ：「Twisty Bird」
下：「Six Happy Friends Being Happy」

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Growing Everyday

Fri, 9 Jan 2026 13:00:32 +0900

たにこのみ

ヒロマート・ギャラリーでは、２回目の「たにこのみ展」を開催いたします。
　
たにこのみのインスピレーションの源は素材、線、色やかたちであり、蓄積された日々の感覚や滞在意識から得たイメージを絵画表現しています。
本展覧会『Growing Everyday』では、毎日健やかに育つこと、活力、花の開花、豊かさといったテーマを探求した新作のペインティング作品をご紹介いたします。これらのテーマは前回の初個展と共鳴しています。

<作家> たにこのみ
<展覧会名> Growing Everyday
<会期> 2026年1月9日(金)〜2月8日（日)
午後１時〜７時
（休廊：月・火・祝）

＜オープニング・レセプション＞ 1月9日(金)　6:00-8:00pm

アーティスト・ステートメント：Growing Everyday
私は身近にある植物を眺めるのが好きです。
家の周りにある植物。街へ出かけてふと目に飛び込んでくる植物。
それらは、それぞれの時間を気ままに過ごしているように見える。
それだけに、悲しそうにしているなと思う時がある。
また、エネルギッシュに実直に生きているようにも見える。
だからちょっと、こわいなぁ、と感じることもある。
生きている。美しいなぁ、と心打たれ、私の身体の中にふくふくと喜びの種が生まれる。
その種を大切に育てながら、のびのびと絵を描きたい。

たにこのみ
1987年生まれ。大阪出身。
現在も制作の拠点を大阪にアクティブに活動している。
京都精華大学デザイン学部イラストレーションコースを2012年に卒業。
2018年に第207回 The Choiceに入選。また、道後オンセナート2018で作品展示。最近では「左京ワンダーランド・岡崎ワンダーマーケット」の2024年春のメインビジュアルに選ばれている。
著作にはドローイング作品集「ええのん」(pict/oubon, edition.nord)2019年、出版がある。また、2023年に出版されたコンガー・ビーズリー Jr.の著書『小さなラヴェルの小さな物語』(web press 葉っぱの坑夫) の日本語版の装画、挿絵を手がけている。
ヒロマート・ギャラリーでは、たにこのみ展を2024年に開催している。

作品画像
トップ：「ゆっくりと動く」2025年
下：「眺め」、「海をただよう」2025年

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Winter Show

Fri, 21 Nov 2025 13:00:29 +0900

Andy Brown・Josephine Rossing・榊原正修

ヒロマート・ギャラリーでは、例年恒例のグループ展を開催いたします。今回の『Winter Show』はアンディ・ブラウン、ヨセフィン・ロッシング、榊原正修の三人展で、彼らの新作を含む作品をご紹介いたします。
本展覧会は、才気あふれる彼ら三人の作品を一同に見ることで、新しい発見や魅力を探るユニークな機会となることと思います。
 アンディ・ブラウンのGap Betweenシリーズから作品を展示いたします。ブラウンが日本とアメリカで捉えた２つの建物の間、これらの作品は彼の近年の主題である文化的アイデンティティの追求と繋がり表現されています。
　
ヨセフィン・ロッシングのインスピレーションの源は、場所、経験したこと、見たことなど実生活での体験からきています。実際のイメージに基づいたオルタナティブなイメージを作り出します。最新の大きな作品も発表いたします。

榊原正修は伝統的な絵画技法を用いて深みのある鮮やかな色と明暗で架空のビデオゲームシーンの絵画表現を追求しています。本展覧会では今年開催した「リセット」展のコンセプトで制作した新作の対の作品も発表いたします。

<作家> アンディ・ブラウン、ヨセフィン・ロッシング、榊原正修
<展覧会名> Winter Show
<会期> 2025年11月21日(金)〜12月21日（日)
午後１時〜７時
（休廊：月・火・祝）

＜オープニング・レセプション＞ 11月21日(金)　6:00-8:00pm

Andy Brown (アンディ・ブラウン)
アメリカのアーティスト。現在ケンタッキー州ダンビルに拠点をおいている。メリーランド州ボルティモアで育った。2005年にTowson UniversityのPaintingでBAを優等で取得、Louisiana State University大学院のPainting・drawingで2013年にMFAを終了し、ディーンズメダル・アカデミックエクセレンスを授与している。
作品は国内外のグループ展、個展で展示されている。弊廊では2023年、2025年に個展を開催している。

作品画像「The Penguin is Train Watching」12x36cm、2025年

Josephine Rossing (ヨセフィン・ロッシング）
スウェーデン・ストックホルム生まれ。
美術を学び、Halmstad Art Schoolを1998年に卒業、そしてDomen Art Schoolを2001年に卒業している。
彼女の作品はスウェーデン・ヨーテポリやフランス・リオン、東京で展示されている。現在、東京を拠点に活動している。
弊廊では2024年、2025年に個展を開催している。

作品画像「The Boat」140x110cm、2025年

榊原正修
1981年生まれ。北海道北見市出身のアーティスト。
金沢美術工芸大学（石川県）美術科油画専攻を2004年に卒業、現在、制作の拠点を埼玉県に移し活動している。
2019年、シェル美術賞展2019 入選。
弊廊では2020年、2021年、2023年、2024年、2025年に個展を開催している。

作品画像「CM」72.7x60.6cm、2025年

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他、掲載外の作品、ご興味のある作家作品がございましたら、お気軽にお問合せください。
○　掲載に関する取材、資料請求につきましては、ご連絡ください

Inspiration

Wed, 8 Oct 2025 13:00:15 +0900

鹿島幸恵・樽井英樹

ヒロマート・ギャラリーでは、鹿島幸恵と樽井英樹の二人展『Inspiration』を開催いたします。
本企画の主軸となるコンセプト「具象とパターン（文様）」をそれぞれの解釈で表現した新作のペインティング作品をご紹介いたします。

色彩的な構成でシュールな世界を表現する鹿島幸恵と、直感的な判断を重視しモチーフを抽象的に組み立て表現する樽井英樹、2人の作品を同時に見ることで新たな視点や発見、それぞれの魅力を見出す機会となれば幸いです。

<作家> 鹿島幸恵、樽井英樹
<展覧会名> Inspiration
<会期> 2025年10月8日(水)〜11月9日（日)
午後１時〜７時
（休廊：月・火）

＜オープニング・レセプション＞ 10月8日(水)　6:00-8:00pm

アーティスト・ステートメント：Inspiration

「今の時代に生活している私が日常で感じた様々なことを、遠い過去や未来に生きる他の誰かも感じることがあるのだろうか。遠くの肖像を思い、想像の世界を描く。」鹿島幸恵
　
「 SNSやネット通販サイトから発せられる面白い、役立つ、得したといった快感はそれが積み重なることによって沢山の掛け持ち、中断、順番待ちを生む。不安感や不満感を和らげるため、あるいはちょっとした休憩であったはずなのに、気がつくと快感の収集に取り憑かれている。貯め込んだワクワクの山と向き合い、結局その中から今必要だと思ったもの選び直すのだから、最初からそれを選びたいものだ。可処分時間の奪い合いによって自身を引き裂かれないために。」樽井英樹

鹿島幸恵
1979年、埼玉県生まれ。
武蔵野美術大学造形学部油絵科を2002年に卒業。
2005年よりグループ展や個展で作品を発表している。
弊廊では、2014年に2⼈展、⿅島幸恵展を2015年、2017年、2018年、2021年に開催している。

樽井英樹
1988年、東京都⽣まれ。
2012年、多摩美術⼤学美術学部油絵科を卒業。
多摩美術⼤学⼤学院にて、美術研究科修⼠課程絵画専攻油画研究領域で美術学修⼠を2014年に取得。
弊廊では、樽井英樹展を2018年、2019年、2022年に開催。

作品画像
上：
鹿島幸恵「柱の周りで踊る」キャンバスにアクリル、2025年
樽井英樹「選べない」キャンバスに油彩、2025年

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Transition

Wed, 20 Aug 2025 13:00:32 +0900

後藤友香

ヒロマート・ギャラリーでは、後藤友香展『Transition』(変遷)を開催いたします。
本展覧会は２部構成で、当ギャラリーが2011年からキュレーションしてきた展覧会を概観いたします。
後藤友香展では、あらゆるものの素晴らしさ、それらのつながりや生命の循環を表現した作品に焦点を当ててきました。これらの作品では街から自然、音楽から色彩、日常生活から未知の世界まで、私たちを取り巻く事柄から見出した喜びを表現しています。
2011年から2025年までに制作された作品を通じて、作品の魅力を改めてお楽しみいただきながら、後藤の芸術的な歩みをこの特別な機会にご覧いただけますことを願っています。

<作家> 後藤友香
<展覧会名> Transition
<会期> 前期 2025年8月20日(水)〜31日（日)
後期　　　　9月10日(水)〜21日（日)
午後１時〜７時
（休廊：月・火）

＜オープニング・レセプション＞ 8月20日(水)　6:00-8:00pm

後藤友香
1978年、東京生まれ。
武蔵野美術大学造形学部油絵科を2002年に卒業。
2000年にアックス・マンガ新人賞・南伸坊賞を受賞、2002年に第125回ザ・チョイスに入選。2012年に武蔵野美術大学油絵科主催の後藤友香展が開催された。
著作には、マンガ「正義隊」（全４巻）、画集「鉄道画集」、絵本「コレクションさん」（文・古川日出男、絵・後藤友香）がある。
ヒロマート・ギャラリーでは、後藤友香展を2011年、2013年、2015年、2016 年、2017年、2019年、2020年、2021年、2022年、2023年、2024年、２人展を2012年、2014年、2018年に企画開催している。

作品画像
トップ：「ジョイタウン」（後期展示）キャンバスにアクリル、72.7x60.6cm、2025年
下：「マジカルクレイジーツアー」（前期展示）キャンバスにアクリル、72.7x60.6cm、2025年

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